Off The Record...

"A good movie is three good scenes and no bad scenes." -Howard Hawks

Monday, December 31, 2007

Au revoir, 2007. Bienvenido, 2008


Para Roger Ebert, quien en estos momentos se encuentra en recuperación de un cáncer que le imposibilitó hablar, el 2007 fue maravilloso para el cine, uno de los mejores años en reciente memoria. Al ver su lista de las diez mejores cintas exhibidas en los últimos doce meses en Estados Unidos, me doy cuenta de por qué no comparto su opinión: La mayoría de las películas mencionadas no han sido estrenadas en México, mucho menos en Hermosillo.
Al intentar hacer una lista de mi “top ten”, me quedé corto y las incluidas posiblemente no hubieran dado el ancho en otras circunstancias.
Por eso sólo haré una mención especial a las películas que tuve la oportunidad de apreciar en las salas de cine o en casa durante este 2007 que me parecieron buenas, sin que eso signifique que sean las mejores del año u obras maestras.
Esperemos que el grueso de la lista de Ebert, premio Pulitzer, autoridad en crítica de cine internacional y referencia obligada para Off The Record, llegue en el 2008 a Hermosillo, ya sea en pantalla grande o video.

Ebert’s Top Ten:

1. “Juno”. Comedia sobre una adolescente embarazada, con diálogos astutos, actuaciones memorables, ritmo acelerado, encantadores personajes y situaciones muy divertidas. Se menciona como seguros nominados al Óscar a la actriz protagónica, Ellen Page, y al guión original de Diablo Cody. Dirección: Jason Reitman.
2. “No Country for Old Men”. Una película “perfecta” para muchos críticos, con una historia fría y oscura sobre un asesino en serie y su trascendencia en la vida de varios personajes. Destaca la actuación del español Javier Bardem, la cual fue considerada por Ebert como una “fuerza de destrucción”. Dirección: Ethan y Joel Cohen.
3. “Before the Devil Knows You’re Dead”. Phillip Seymour Hoffman, Ethan Hawke y Albert Finney protagonizan esta historia sobre un asalto ficticio a una joyería familiar. La traición y la mentira juegan un papel importante en el desarrollo de la trama. Dirección: Sidney Lumet.
4. “Atonement”. El malentendido de un niño destruye cualquier posibilidad de felicidad para tres personas. Este drama de época, basado en una novela de Ian McEwan, tiene secretos guardados hasta el final. Dirección: Joe Wright.
5. “The Kite Runner”. Adaptación del excelente best-seller de Khaled Hosseini sobre dos jovencitos afganos y su amistad antes y después del régimen talibán. Filmada en el lenguaje local, cuenta una desgarradora historia con un esperanzador final. Dirección: Marc Forster.
6. “Away Fom Her”. Julie Christie estelariza este drama sobre la enfermedad de Alzheimer. Gordon Pinsent encarna a su esposo, quien no puede comprender cómo toda una vida de memorias puede desaparecer. Dirección: Sarah Polley.
7. “Across The Universe”. Musical inspirado en el cancionero de los Beatles que cuenta la historia de un grupo de jóvenes que viven en Greenwich Village. La música del cuarto de Liverpool aplica en la vida de todos. Dirección: Julie Taymor.
8. “La Vie en Rose”. Marion Cotillard ofrece una virtuosa actuación como “Little Sparrow”, la cantante legendaria más querida por los corazones franceses. Una gran película musical-biográfica. Dirección: Oliver Dahan.
9. “The Great Debaters”. Basada en la historia real de un equipo de debate en el colegio Wiley. Estelarizada por Denzel Washington, Forest Whitaker y el joven Denzel Whitaker (sin relación). Dirección: Denzel Washington.
10. “Into the Wild”. Narra la historia real de Christopher McCandless, un solitario idealista que se embarcó en una expedición a terreno salvaje en Alaska. Emile Hirsch protagoniza. Dirección: Sean Penn.

Off The Record’s Honorable Mentions:

“Zodiac”. Espeluznante historia basada en el crimen real del “asesino del Zodiaco” y la interminable investigación en búsqueda de su identidad. Trabajo magistral de David Fincher, quien logra intrigar, aterrorizar y generar interés en uno de los casos más sonados en la historia del periodismo policiaco.

“300”. Glorioso triunfo del estilo sobre la sustancia. Los 300 espartanos de esta cinta sellan su destino en sangre en una inmensa batalla a puño y espada. Homoerótica, carnal y ultraviolenta. Dirigida por Zack Snyder, basada en la novela gráfica de Frank Miller.

“Sunshine”. Impresionante película de ciencia ficción en la que un equipo de astronautas es enviado a una misión que consiste en resucitar al Sol. Atmósfera tensa y actuaciones efectivas hacen de esta película de Danny Boyle un buen ejercicio de género con tintes humanistas.

“Perfume”. Una película elegante, sensual y asquerosa. El best-seller internacional es aptamente trasladado a la pantalla grande por el director alemán Tom Tykwer. Destaca la actuación de Dustin Hoffman y la dirección de arte.

Otras películas recomendables estrenadas en Hermosillo durante el 2007:
“The Departed”, ganadora del Óscar a Mejor Película
“The Last King of Scotland”, con Forest Whitaker, Premio Óscar Mejor Actor
“The Queen”, con Helen Mirren, Premio Óscar Mejor Actriz
“Sicko”, documental de Michael Moore sobre el sistema de salud en Estados Unidos.
“Blood Diamond”, con Leonardo Dicaprio y Djimon Hounsou, sobre el tráfico de diamantes en África.
“Black Snake Moan”, con Samuel L. Jackson y Christina Ricci, una historia sobre el racismo, el sexo y los blues en el Sur de EU.

¡Feliz año nuevo! Nos vemos, en el cine.

Wednesday, December 26, 2007

Cine en casa: "Black Snake Moan"


En un año de lo más aburrido para el cine – al menos en las salas de Hermosillo -, de los estantes del videoclub se deslizó a mis manos “Black Snake Moan”, la más reciente cinta de Craig Brewer, director de la genial “Hustle & Flow” (2005).
Todo es más caliente en el Sur, lee la publicidad de este peculiar drama con tintes musicales, y Samuel L. Jackson (“Snakes on a Plane”, 2006), Christina Ricci (“Monster” ,2003) y Justin Timberlake (“Alpha Dog”, 2006) en verdad traen fuego con sus actuaciones.
Lazarus (Jackson), un viejo músico de blues, encuentra en su camino el cuerpo golpeado de Rae (Ricci), una joven rubia quien a la menor provocación arde en deseo y se contonea como serpiente.
La tierna-bestial-extraña relación entre estos dos personajes forma la base dramática de esta poderosa y candente película, que aborda los complicados temas del sexo, el racismo, la redención y las tribulaciones del “pueblo chico, infierno grande”.
Jackson está en perfecta forma aquí y sorprende con sus dotes de cantante de blues, pero la verdadera revelación es Ricci; ella es posiblemente la actriz más arriesgada de Hollywood junto a Charlize Theron y Naomi Watts.
Timberlake es Ronnie, el amor verdadero entre los muchos amantes de Rae, y su interpretación es vulnerable y rica en sutilezas y emociones.
Craig Brewer logra de nuevo destilar la esencia de personajes en las orillas de la perdición, la ignorancia y la desesperación. La música es un medio catártico para los habitantes de su mundo y una guía narrativa para el espectador.
Las acciones presentadas no son fáciles de digerir, pero aceptamos que forman parte de la naturaleza humana.
Es posible que nunca hayas visto algo similar a “Black Snake Moan”, si no puedes aguantar el calor, aléjate del fuego.

Off The Record: Como parte de su preparación para esta película, originalmente titulada “Bible School Mission”, Samuel L. Jackson aprendió a tocar la guitarra durante la producción de “Snakes on a Plane” (2006). ¿Cuál es el asunto entre Jackson y las serpientes?

www.moanmovie.com

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